Inscrições: CURSO GRATUITO INSCRIÇÕES ATÉ 12 DE SETEMBRO PÚBLICO ALVO: Pessoas a partir de 17 anos, que tenham interesse em arte. VAGAS: 15 CARGA HORÁRIA: 21 horas DATAS: 14, 21, 28/09 e 05, 12, 19 e 26/10 - sábados HORÁRIO: das 10h as 13h PROCESSO SELETIVO: Enviar portfólio ou carta de interesse para o e-mail: casadoolhar@santoandre.sp.gov.br
Classificação Etária: 18 anos
Mais Informações: (11) 4992-7730
Acessibilidade:
Tradução para LIBRAS: Não
Áudio Descrição: Não
Descrição
CURSO DE CURTA DURAÇÃOCASA DO OLHAR LUIZ SACILOTTO| SANTO ANDRÉ|2019
TÍTULO: CIDADES SOBREPOSTAS
PROFESSOR: LEOPOLDO PONCE
OBJETIVOS:
Introdução
Vivemos num mundo de linguagem. Linguagem que nos chega ininterruptamente por meio do organismo sensóreo, numa miríade de estímulos que provém de todo e qualquer objeto ou situação confrontada no universo da materialidade e que se desdobra e articula no organismo sensível da subjetividade, em emoção/sensação e pensamento.
Neste processo, construímos, individual e coletivamente, a memória, que se registra ao longo do tempo, tanto imaterialmente, como a memória histórica ou mítica de um coletivo, ou a memória biográfica e cognitiva de cada indivíduo, quanto materialmente, nos objetos fabricados e nos impactos materiais que cada fenômeno ou ação deixa como rastro.
Na cidade, estamos expostos a uma grande multiplicidade de imagens que nos atravessam e permeiam nosso organismo sensível a cada instante, como imersos, num imenso corpo de linguagem comunicante. São imagens de jornal, imagens da internet, imagens de passagem e deslocamento, imagens que são lembranças, imagens que são sons,
cheiros ou sensações. Coletar e retrabalhar estas imagens, significa investigar este corpo de linguagem mutante, articulando e singularizando narrativas possíveis.
Objetivos
Este curso propõe abordar formas de registro gráfico desta zona multifacetada de informações, propondo estratégias e exercícios para sua sedimentação, processamento e articulação estética. Partindo de exercícios de percepção, sensibilização e investigação deste corpo de memória, buscamos estabelecer práticas de acúmulo e articulação de imagens, anotações gráficas e escritos, que estimulem uma pesquisa estética pessoal, a ser registrada no corpo de um caderno confeccionado para este fim. Os objetivos deste processo são:
-Despertar a sensibilidade do aluno para a linguagem latente em cada detalhe de seu ambiente de vida, estimulando uma interação ampliada e investigativa com as imagens e materiais presentes em seu cotidiano,
-estimular o participante a refletir sobre os atos da anotação, do registro e da coleta de imagens e materiais como formas de articular uma poética pessoal e uma memória investigativa a partir do acúmulo de fragmentos,
- dar suporte e orientações técnicas e artísticas, para a concretização processual de um corpo gráfico coeso e coerente com a pesquisa de cada participante.
- gerar um campo de debates e trocas sobre os processos desenvolvidos por cada um, alimentado por referências artísticas, literárias e filosóficas.
CONTEÚDO:
-Noções básicas de encadernação, exercícios em colagem, frottage, decalque e desenho.
-Apresentação de um panorama histórico da entrada da imagem industrial e dos objetos de uso cotidiano na esfera da arte
-Apresentação de referências de várias naturezas para o tema da mneme coletiva, da construção de narrativas através de imagens, dos múltiplos horizontes presentes no caderno e sua relação com as camadas de significado da imagem, memória ou narrativa, entre outros.
-Acompanhamento e discussão de cada projeto.
METODOLOGIA:
O curso parte da apresentação de algumas reflexões sobre imagem, memória, superfície pictórica, e acúmulo para, a seguir, propor diversos exercícios de percepção e registro que possibilitem a introdução ao processo de construção de um caderno, que servirá como receptáculo de todo tipo de registros gráficos, anotações etc.
Cada aluno será estimulado a abordar o tema a partir de sua perspectiva de vida singular e construir seu corpo de anotações segundo este universo. As aulas servirão como respiros para discutir os rumos que cada projeto está tomando, orientar e sugerir exercícios que possam enriquecer o processo e o aprendizado. Ao fim do curso, os cadernos serão apresentados e haverá uma anamnese sobre o processo individual e coletivo.
PÚBLICO ALVO: Pessoas a partir de 17 anos, que tenham interesse em arte.
VAGAS: 15
CARGA HORÁRIA: 21 horas
DATAS: 14 de Setembro a 26 de Outubro, sempre aos sábados
HORÁRIO: 10h as 13h
RECURSOS NECESSÁRIOS:
Papel jornal A1 e A4 para desenho
Lápis grafite 8B
Lápis dermatográfico de várias cores
Lápis de cor
Carvão para desenho
Pastel seco e oleoso
Tinta nanquim
Tinta aquarela
Tinta guache
Agulhas e linha
Cola branca
Estiletes e tesouras
Ao aluno será solicitado trazer materiais para confecção de seu caderno, assim como material para colagem, entre outros.
PERFIL DO PROFESSOR:
Leopoldo Ponce, nasceu em 1976 em Quito, Equador. Vive em São Paulo desde 1991. Formado em Artes plásticas pela UNESP em 2001, é mestre em artes, pela mesma instituição.
Desde 1998 desenvolve uma produção bastante constante, que inclui mostras em instituições, galerias, residências e a gestão independente de projetos, tanto no Brasil, como no exterior.
Suas práticas e investigações poéticas partem de um interesse nas mutuas influências entre ser humano e habitat, numa tentativa de concatenação poética do caos urbano a partir do material que ali se encontra.
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